你好,欢迎进入八一画室美术官方网站!郑州画室排名、郑州美术高考培训。
微信公众号:郑州八一画室
郑州画室

17737195381 东校区
13298428181 北校区

您现在的位置:新闻资讯

郑州八一画室:《蒙娜丽莎》女性美的体现

添加时间:2016/12/22 9:43:39 来源:郑州八一画室
《蒙娜丽莎》女性美的体现

达·芬奇作为与时代紧密相连的艺术家,他的代表作品《蒙娜丽莎》以“神秘的微笑”引起人们的追捧,进而使人关注到女性美,以及在当今审美视野下整幅作品所体现出的价值。

关键词:《蒙娜丽莎》;女性美;创作形态;微笑;时代特征

《蒙娜丽莎》是达·芬奇的代表作之一,他将文艺复兴时期的思想和理念巧妙地融合在其中,让这幅世界上著名的肖像画,成为独一无二的惊世之作。它现存于法国卢浮宫,成为镇馆之宝。其传神度、逼真度、女人的风姿、绰约的身影给人一种美的享受和视觉的盛宴,画中人物似笑非笑,好像是在诠释一个时代的女性美。

一 、《蒙娜丽莎》创作形态之美

“艺术家是艺术品的创造者,艺术创造往往是以真实的、特定的历史人物和事件作为主要叙述对象[1]”,而达·芬奇所处的时代,是在教会统治最为黑暗的时期。这个时期天主教的禁欲主义和专制主义渗透在社会生活的各个方面,文学与艺术也毫不例外,因为所有的一切都在神权的控制下。那时候所创作的内容大多以宗教为题材,其中刻画的人物形象呆板僵硬,人物画像的创作更是表情严肃、神情呆板,尤其是中世纪的美术作品。那么就是在这样的社会现状下,当时的艺术家在创新作品方面就显得尤其重要。随着资本主义的发展,人文主义思潮开始逐渐觉醒,文艺复兴之后在美学领域凸显出一种新的改变,这种改变是在弘扬人类自身个性的人文主义思潮影响下形成的个体思想家心智心理学发生变化的产物。这股新思潮、新力量所掀起的文艺复兴运动则在人们的思想意识中发挥出了巨大的作用,并进一步影响到社会的其他方面。作为那个时代最杰出的代表画家之一,达·芬奇也受到了这种“新力量”的影响。于是他就尽力表现人物丰富的内心情感来体现当时人们当中人性的存在,这也因此成为他美术创作的主要特点。这幅作品有着严谨和细腻的画风。仔细观察人物也可以说是相当完美,以前看过一篇文章说这幅肖像画的每个部分都有着精密的黄金分割比。也有解剖专家专门进行研究,叹服达·芬奇有着非常全面的解剖知识。而从绘画方面来说,人物整体明暗转折过渡非常自然柔和,还表现出了强烈的光线感、立体感、空间感,这也正符合达·芬奇曾经说过的一句话:“绘画的最大奇迹,就是平面上呈现凸凹之感[2]。”而画中的女主角笑容很微妙,端庄而又优雅,其背景则以幽深不可测的山水体现,带给人一种前所未有的和谐、古朴和舒适的感觉,也可以说他是将城市资产阶级妇女形象塑造得非常成功的一位画家。整幅画面完美地表达出了人物的内心情感,其创造出的美丽人物外形,把柔和的色彩运用得恰到好处。整幅画面构成完整而无可挑剔的惊世之作,最引人注目的当属她的笑容了,似笑非笑,在眼角和嘴角的地方达·芬奇偏偏没有用明确交界线,反而表现出了一种柔和的、模糊的美感,使得这个微笑变成了一种妩媚的、感性的“神秘的微笑”。或者,你也可以根据你当时的心情来定义她的微笑,你认为是什么就是什么,可以从反面折射出你自己复杂、微妙的内心世界,但只有你自己知道!

艺术的创作需要法则和技巧,但仅仅依靠法则和技巧是远远不够的,要创造真正新奇的艺术品还得依赖想象和创造,真正使艺术家卓有成就的原因是他的灵性和天赋。达·芬奇曾说:“你看到某些满布各式斑点的墙壁或带有各种不同混合物的石头,如果你有某种发明的能力,你就会在那里看到一些类似于各种风景的东西,它们用各种山脉、河流、岩石、树木、大平原、小丘与峡谷装饰起来。你也会在那里看到各式各的战役,看到奇特陌生的人物的清晰部位、面部表情、风俗习惯以及你可能认为形式完善的无数东西。在这类墙壁与混合物上出现了类似于钟响时出现的东西,在敲钟时你又会发现你想象的每个名称与每个词汇[3]。”所以他有他独特的构思与天赋完成这一幅创作,他用正面半身像的构图和正三角形结构呈现出来,带着比以往更准确的透视,整体使蒙娜丽莎更加地端庄、稳重。此外,女主人公安详而又自信的神态,体现出人的一种生存和向上的积极风貌。而她身后的田园山水风光则向人们昭示着人间生活无限的美好与世间的恬静。

二、《蒙娜丽莎》微笑之美

艺术源于生活,高于生活。艺术家们的想法独特,而表达美的感受只有一种,那就是人物的表情,所以达·芬奇用笑来体现生活与生命,从这里可以看出达·芬奇也是一位乐观主义者。而他的作品女主人公也可以体现出充满神秘魅力和令人神往的微笑。在外国美术史上,文艺复兴时期是一个重要时期,而人们了解最多的就是文艺复兴,在此之前,文艺复兴女性的形象简直少之又少,更不用说笑容了。在中世纪,艺术家是为了神权和宗教服务的,他们要表达的情感受到了教义束缚,无法体现其想要表达的思想精神。达?芬奇的作品《蒙娜丽莎》也是一个历史时期的转折点,因为当时宗教完全地控制了欧洲的经济、政治和文化。《蒙娜丽莎》中的微笑也就是文艺复兴提倡科学文化的最好体现,神秘的微笑中更多地饱含了达·芬奇个人的情感,也深刻地反映出当时的艺术已经走向了现实和客观,女性得到了人格上的尊重。

现在这幅作品静静地挂在卢浮宫,用那含情脉脉的笑容与更多来自世界各地的欣赏者进行心与心的交流。这个衣着华丽的女人,神情端庄而又带着一丝性感,在她似笑非笑的表情背后毫不掩饰地流露出不为人知的感情色彩,或许是满意,或许是讥讽,又或者是挑衅。在此基础上,有很多学者对蒙娜丽莎的笑进行了专门研究,据说蒙娜丽莎的原型人物在当这幅作品的模特时已经怀孕了,获得依据的就是这幅画了;也有学者认为,画面里蒙娜丽莎的胳膊稍微肿胀,脸颊微胖,虽然她双手交替放在腹部,但还是会有显现,可能掩饰不住怀孕的这个事实。从这个方面入手的话,我们可以发现她的手上没有戒指,这在文艺复兴时期作为一名富家女子不戴指环是非常耐人寻味的,也有一种解释可能就是怀孕才致使身体发胖手指变粗,所以她不得不摘下戒指,从这些方面就可以表明她是一位孕妇。“于是这位学者对这个‘密码’的破译也基本验证了女主角作为‘母亲’的身份。有资料记载,达·芬奇是一位私生子,而蒙娜丽莎正好是一位孕妇,这也体现出画家对他生母的一种思念,这也正是达·芬奇迷恋这位女模特的原因,才能把蒙娜丽莎的微笑画得出神入化[4]。”也可以说蒙娜丽莎是艺术家母亲的一个替代者,因此这幅作品中的主人公也带着一种母亲的伟大。而对于此,各界美术学家众说纷纭,使得作品《蒙娜丽莎》扑朔迷离,为这幅作品蒙上了一层神秘的面纱,于是这幅巨作引来无数人的喜爱,现在每年到卢浮宫参观《蒙娜丽莎》的人大约有600万左右。

其实就像人们所说的“一千个读者就有一千个哈姆雷特”一样,一千个观赏者眼中也有一千个蒙娜丽莎。同样,一千个人看到的她的微笑就会有一千种不同的理解,不管看到的笑是明媚的还是哀伤的,都跟观赏者的心境有莫大的关系。在这幅画中,脸部的处理运用了明暗渐进的方法,使平面显现出极其到位的空间立体感,也使得蒙娜丽莎拥有立体的五官,面容光洁,额头饱满,大气又雍容,其颧骨阴影的表现更是突出了脸部的轮廓。眼角和唇之间是展现主人公心理状态的关键部位,眼角唇边那似乎矛盾却又和谐的浅浅弧度,恰到好处地突出了人物的优雅端庄,也使得这笑容含蓄动人,颇具神韵。然而不管这神秘微笑背后的故事有多么众说纷纭,这微笑永远定格在那里,代表了最直接、最天真、最洒脱的人性的真善美。

三、《蒙娜丽莎》时代之美

《蒙娜丽莎》是具有极高美学价值的一幅作品,它也不再是一幅单纯的肖像画了,它体现了作者极高的创造力与特别的艺术构思,也可以说画家深刻地理解了该用怎样的一种方式去观察自然带给他的思想,我们甚至可以在这部作品中感受到强烈的人文主义力量。

如果说文学领域对女性美的刻画与追求是通过外在美的描写达到对内在美的雕琢,那么艺术界特别是绘画艺术更多地是女性外在形态的刻画。作品中的主角也只是一个普通人,没有高高在上的距离感。而蒙娜丽莎的出现正好有着女人优雅的笑容与自然的姿态。她似笑非笑的神情给人一种端庄知性、优雅大方的感觉,一看她就好像自己心里也会发出会心地微笑,这也给当时从禁锢的“枷锁”中走出来的人们带来一种新奇,甚至成为当时男人心中最为理想的追求。

当今时代,网络已成为我们生活中不可或缺的一部分,在生活中更多的人更愿意从网络等先进的科技成果中获得一些资料信息,在这个流行时代蒙娜丽莎已经不再有单纯的微笑,出现了各种版本的《蒙娜丽莎》:有为她放上手指抽烟,口中冒气,本山微笑,还一度出现各种表情来娱乐大家。在这个社会,人们的欲望不断地膨化,他们利用《蒙娜丽莎》女性美的“名人效应”来娱乐观众,甚至为自己谋利。这就是典型的艺术图像审美变异,因此《蒙娜丽莎》的女性美在现代快速发展的经济社会中就有了不同的体现。

《蒙娜丽莎》是一幅不朽的世界名画,具有无与伦比的美学价值,它的创作体现出了一种人文精神,是一种对生命的赞歌,是对那个时代特殊的美的一种体现,在人类绘画史上具有十分重要的意义。
网站导航:
点击返回首页 郑州画室排名   
更多新闻资讯  http://www.81hs.cn/news.asp
地址:郑州市管城回族区经北二路16号
河南戴维教育科技有限公司 豫ICP备19001958号
电话:17737195381 郑东VIP校区 13298428181 南阳路精品校区 QQ:1814245050 设计维护:甲文科技
河南戴维教育科技有限公司
我们竭诚为您服务!
17737195381
郑东VIP校区
13298428181
南阳路精品校区